Seiji Ozawa International Academy Switzerland 2026 – La relève internationale de la musique de chambre à Rolle
La 22e édition de la Seiji Ozawa International Academy Switzerland, devenue au fil des éditions une référence de la musique de chambre en Suisse romande, se tiendra du 1er au 13 juillet 2026 au Château de Rolle.
Un héritage façonné par Seiji Ozawa
Fondée par Seiji Ozawa, figure emblématique de la direction d’orchestre du XXe et du début du XXIe siècle, l’Académie s’enracine dans une vision profondément pédagogique de la musique. Le chef japonais, qui voyait dans l’étude du quatuor à cordes une étape indispensable pour former des artistes complets, avait choisi la Suisse pour y installer cette institution dédiée à la musique de chambre. Pour lui, apprendre à « être à l’écoute des autres » et à « respirer d’un même souffle » était la condition d’accès à l’âme de la musique, qu’il s’agisse de Mozart, de Beethoven ou de Bruckner.
Insistant sur le fait que nombre de jeunes instrumentistes raisonnent d’abord comme des solistes, Ozawa entendait les « libérer » de cette approche pour leur faire découvrir le « miracle du partage » inhérent à la pratique du quatuor. La Seiji Ozawa International Academy Switzerland s’inscrit ainsi dans la continuité de cette pensée, en offrant à de jeunes talents sélectionnés dans le monde entier un cadre d’exigence artistique et de transmission, au cœur du Château de Rolle, sur les rives du Léman.
Image courtoisie Seiji Ozawa International Academy Switzerland
Kazuki Yamada, un chef au cœur du projet
Depuis 2010, la direction musicale des ensembles de l’Académie est confiée au chef japonais Kazuki Yamada, aujourd’hui présent sur plusieurs grandes scènes internationales. Il se distingue par son travail approfondi avec les jeunes musicien·nes, qu’il encourage à s’écouter plutôt qu’à obéir passivement au chef, dans un esprit de dialogue et de co-création musicale.
À la tête de l’Orchestre philharmonique de Monte-Carlo, de l’Orchestre symphonique de Birmingham, ainsi que chef principal et directeur artistique du Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, Kazuki Yamada cumule les postes prestigieux. Il a également été chef principal invité de l’Orchestre de la Suisse Romande entre 2010 et 2017, consolidant un lien durable avec la région et avec l’Académie.
Une formation tournée vers l’excellence
L’Académie repose sur un corps professoral composé de musicien·nes et pédagogues de renommée internationale. Pour l’édition 2026, les professeur·es seront le violoncelliste Sadao Harada, fondateur du Tokyo String Quartet, le violoniste Julien Szulman, professeur au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, la violoniste Suyoen Kim, enseignante à la Universität der Künste de Berlin, et l’altiste Pauline Sachse, professeure à la Hochschule für Musik und Theater de Leipzig.
Au-delà des cours individuels et de la pratique intensive de la musique de chambre, l’Académie propose un ensemble de masterclasses publiques, pensées comme un espace d’échanges entre les jeunes artistes et le public mélomane. Cette articulation entre formation et ouverture au public demeure l’une des particularités de l’Académie, qui propose à la fois un travail pédagogique intensif et des rendez-vous accessibles aux mélomanes.
Masterclasses et répétitions ouvertes
Pour l’édition 2026, des masterclasses publiques se dérouleront du 3 au 8 juillet, chaque jour dès 14h30 au Château de Rolle. Ces séances permettront au public de découvrir le travail en profondeur sur le répertoire de quatuor, d’assister aux conseils des professeur·es et d’observer de près le processus de maturation d’une interprétation.
Les répétitions d’ensemble seront également ouvertes au public, du 6 au 8 juillet, de 20h à 22h, toujours au Château de Rolle. En donnant accès aux coulisses de la préparation, l’Académie entend démystifier le travail orchestral, tout en offrant aux spectateur·ices un regard privilégié sur la construction d’un son collectif et sur la manière dont le chef Kazuki Yamada façonne les grandes lignes de chaque œuvre.
Une promotion venue de quatorze pays
Fidèle à sa vocation internationale, la 22e édition de l’Académie rassemble 24 jeunes instrumentistes sélectionné·es dans les principaux conservatoires du monde. À l’issue d’auditions organisées à Paris et Berlin, quatorze nationalités sont représentées, allant de l’Allemagne à l’Argentine, de l’Arménie à l’Australie, de l’Autriche à la Chine, en passant par la Corée du Sud, l’Espagne, les États-Unis, la France, le Japon, les Pays-Bas, le Portugal et la Suisse.
Cette diversité géographique traduit la volonté de l’Académie de se situer à la croisée des cultures, en offrant à des talents venus de continents différents une plateforme d’excellence en Suisse. Dans ce contexte, l’édition 2026 apparaît comme un espace de rencontre entre différentes traditions interprétatives et pédagogiques.
Des profils déjà distingués
Parmi les jeunes musiciens retenus, plusieurs participant·es ont déjà été distingué·es dans des concours internationaux. L’altiste suisse Antoine Thevoz, 20 ans, est ainsi mentionné comme l’un des talents à suivre, après avoir remporté le deuxième prix du Concours international de Markneukirchen en 2025. Le violoncelliste français Maxime Grizard, 19 ans, lauréat en 2025 du prix de la Fondation Radu Lupu, figure lui aussi parmi les jeunes instrumentistes les plus remarqués de cette promotion.
La benjamine du groupe, la violoncelliste chinoise Zhao Ziyang, n’a que 17 ans et incarne la nouvelle génération de musicien·nes qui, très tôt, s’inscrivent dans une trajectoire internationale. À leurs côtés, de nombreux·ses autres participant·es, venus d’horizons divers, sont annoncés comme autant de découvertes à faire au fil des concerts et des masterclasses.
Artistes confirmés au sein de la promotion
L’Académie ne se contente pas d’accueillir de très jeunes talents, elle rassemble également des artistes déjà plus affirmé·es. On note ainsi la présence de la violoniste arménienne Diana Adamyan, lauréate des prestigieux concours de violon Menuhin et Khachaturian, qui mène déjà une carrière active sur la scène internationale.
Ce mélange de profils, entre musicien·nes en tout début de parcours professionnel et jeunes artistes déjà reconnu·es sur les grandes scènes, crée un environnement de travail stimulant où l’émulation se conjugue à l’exigence. Dans ce cadre, la Seiji Ozawa International Academy Switzerland s’affirme comme un tremplin décisif pour une nouvelle génération de chambristes et de futur·es solistes.
Un engagement social affirmé
Dans le prolongement de la vision défendue par son fondateur d’ouvrir les portes de la musique classique à tous les publics, l’Académie a développé au fil des éditions un volet social important. Elle collabore avec des associations et des fondations à but non lucratif, afin de rendre la musique de chambre accessible à des publics qui en sont souvent éloignés.
Dans ce cadre, un concert annuel est donné pour les habitant·es d’Aigues-Vertes, institution accueillant des personnes en situation de handicap. En 2026, ce rendez-vous aura lieu le 8 juillet, illustrant la volonté de l’Académie de s’adresser à des publics variés.
Cinq concerts à travers la Suisse romande
Au-delà de Rolle, l’Académie déploie sa présence sur plusieurs cantons romands avec une série de cinq concerts prévus en juillet 2026. Le 8 juillet, un premier concert sera donné à la Fondation Aigues-Vertes, à Genève, à destination des résident·es et de leurs invité·es, dans la continuité du volet social de l’institution.
Le 9 juillet, l’Académie investira la Cité Bleue, à Genève, un lieu réputé pour la qualité de son acoustique, pour le concert genevois ouvert au public. Le 10 juillet, les musicien·nes se produiront à La Chaux-de-Fonds, dans le cadre d’un nouveau festival d’été de musique classique (du 7 au 12 juillet 2026), la Salle de Musique étant, elle aussi, célèbre pour son acoustique exceptionnelle.
Rolle, cœur symbolique du projet
Le 11 juillet, l’Académie offrira un concert gratuit dans la cour du Château de Rolle, en signe de remerciement à la commune pour son accueil fidèle et son soutien constant. Ce concert en plein air, désormais traditionnel, s’inscrit dans une volonté d’ancrer l’Académie dans le tissu local, en associant la population rolloise à ce projet international.
Le Château de Rolle, qui abrite l’Académie pendant toute sa durée, occupe une place centrale dans son identité : il incarne le lien entre la formation de haut niveau, le patrimoine architectural régional et l’ouverture à un public toujours plus large. Chaque été, ses murs résonnent des répétitions et des concerts, faisant de Rolle un point de rencontre estival pour les jeunes chambristes et le public.
Un concert-promenade à Martigny
Le 12 juillet, la tournée 2026 se conclura à la Fondation Pierre Gianadda, à Martigny, dans le cadre des concerts d’été organisés dans les jardins de l’institution. Pour cette occasion, l’Académie proposera un concert-promenade, avec les quatuors disséminés au milieu des jardins, en résonance avec l’exposition Rodin présentée sur le site.
Ce dispositif singulier transforme l’écoute en expérience immersive, le public étant invité à circuler dans les jardins au gré des œuvres et des ensembles. En cas de pluie, le concert sera transféré à l’église Saint-Michel, garantissant la tenue de l’événement tout en conservant un cadre propice à l’écoute attentive.
Un programme au cœur du grand répertoire
Le programme des cinq concerts mettra à l’honneur de grands compositeurs de la tradition du quatuor à cordes, avec des mouvements d’œuvres de Mozart, Beethoven, Mendelssohn, Brahms, Debussy et Bartók. Ce choix reflète l’ambition pédagogique de l’Académie, qui s’appuie sur les piliers du répertoire classique et romantique tout en ouvrant sur les modernités du XXe siècle.
En deuxième partie de programme, le Divertimento de Béla Bartók sera interprété sous la direction de Kazuki Yamada, avec l’ensemble des musicien·nes de l’Académie, réuni·es pour une œuvre d’envergure. Cette pièce, exigeante et énergique, incarne l’idéal collectif défendu par Seiji Ozawa, où chaque instrumentiste, loin de se limiter à un rôle de soliste, participe à la construction d’un grand geste commun.
Pour sa 22e édition, la Seiji Ozawa International Academy Switzerland poursuit ainsi son travail de formation et d’accompagnement des jeunes musicien·nes. Entre masterclasses, concerts publics et actions menées auprès de différents publics, elle continue de faire dialoguer enseignement, pratique collective et diffusion culturelle dans plusieurs cantons romands.
Programme complet : https://ozawa-academy.ch
En 2023, notre regrettée collègue Firouz Pillet avait conduit deux entretiens audio, à (ré)écouter ici :
Malik Berkati
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