Archives des FIFDH 2026

Lost Land : Les Fleurs du Manguier de Akio Fujimoto – La traversée silencieuse d’un peuple invisible

18 mai 2026 Malik Berkati 9 min read Akio Fujimoto, Exil, FIFDH 2026, Interview, Les Fleurs du Manguier, Lost Land, Mostra 2025, Myanmar, réfugiés, Rohingyas, Shofik Rias Uddin, Shomira Rias Uddin

Deux enfants rohingyas, un garçon de 4 ans et sa sœur de 9 ans, s’engagent dans une traversée de vingt-huit jours pour rejoindre leur oncle en Malaisie depuis un camp du Bangladesh. Présenté dans la section Orizzonti à la Mostra de Venise 2025, où il a reçu le Prix spécial du jury, ainsi que la mention spéciale dans la catégorie Fiction lors de l’édition 2026 du FIFDH, Lost Land est une odyssée d’une rigueur formelle implacable. Le cinéaste japonais Akio Fujimoto y confirme son statut de porte-voix du cinéma contemporain sur les migrations – un film d’une douceur apparente et d’une violence intérieure immense, qui refuse de livrer la souffrance en spectacle. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur

La beauté de l’âne de Dea Gjinovci – Reconstruire la mémoire. Rencontre

24 mars 2026 Malik Berkati 23 min read Asllan Gjinovci, Dea Gjinovci, documentaire de création, Festival du Film et Forum International sur les Droits Humains, FIFDH, FIFDH 2026, guerre du Kosovo, Interview, Kosovo, La beauté de l’âne

Un enfant grave un âne dans le bois. C’est la première image de La beauté de l’âne, et elle contient déjà, en germe, tout le film. Le geste est lent, obstiné : la lame entaille la matière, la surface résiste, puis cède. On entre dans ce documentaire fictionnel par ces pans de maisons gravés et cette main qui façonne un âne fragile dans le bois – un geste artisanal, de mémoire et de transmission. D’emblée, quelque chose se met en place : le film ne se contentera pas de montrer, il cherchera à faire surgir. Comme si la cinéaste travaillait elle aussi la matière du réel, la taillant, l’évidant, l’éclairant par touches successives. On comprend alors que ce qui va suivre relèvera autant de la sculpture que du cinéma : une tentative patiente d’extraire du temps et de l’oubli des formes enfouies, avec la conscience que la matière peut se dérober, que le souvenir peut se fissurer, mais que c’est précisément dans cette résistance que prend forme la mémoire. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur Forum citoyen / Bürgerforum

FIFDH 2026 – A Fox Under a Pink Moon (Robah ve mah sorti) : Peindre pour rester en vie – Rencontre avec Mehrdad Oskouei et Soraya Akhlaghi

15 mars 2026 Malik Berkati 14 min read A Fox Under a Pink Moon, Afghanistan, art, documentaire de création, Festival du Film et Forum International sur les Droits Humains, FIFDH, FIFDH 2026, Grand Prix de Genève FIFDH 2026, Interview, Iran, Mehrdad Oskouei, Robah ve mah sorti, Soraya Akhlaghi

Il y a des films qui naissent d’une urgence absolue. A Fox Under a Pink Moon, documentaire co-réalisé par le cinéaste iranien Mehrdad Oskouei et la jeune Afghane Soraya Akhlaghi, est de ceux-là. Primé au Grand Prix de Genève FIFDH 2026, au Prix du Jury des Jeunes – Documentaire 2026, ainsi qu’à l’IDFA 2025 — le Festival international du documentaire d’Amsterdam – où il a remporté le prix du meilleur film de la compétition internationale, il impose d’emblée une évidence : ce que l’on regarde ne ressemble à rien de connu. Non pas parce que le sujet serait inédit – les récits de migrations clandestines, de violences conjugales, d’exils sans fin ont leur place dans le cinéma documentaire —, mais parce que la forme ici est inséparable de la survie elle-même. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur Internet

FIFDH 2026 : Molly Vs The Machines de Marc Silver – Quand le capitalisme de surveillance tue. Rencontre

13 mars 2026 Malik Berkati 18 min read documentaire, Festival du Film et Forum International sur les Droits Humains, FIFDH, FIFDH 2026, Ian Russel, Interview, L'Âge du capitalisme de surveillance, Marc Silver, Molly Russell, Molly Vs The Machines, Shoshana Zuboff

Il y a des histoires qui résistent à l’oubli. Celle de Molly Russell en est une. Le 21 novembre 2017, cette adolescente britannique de 14 ans rentre de l’école, fait ses devoirs, dit bonsoir à sa famille, et disparaît dans sa chambre. Le lendemain matin, elle est morte. Autour d’elle, une famille aimante, des amies proches, des enseignants attentifs – personne n’avait rien vu venir. Personne, sauf une machine.
C’est précisément ce paradoxe vertigineux que le documentaire Molly Vs The Machines place au cœur de son propos : au moment où ses parents regardaient grandir leur fille, les algorithmes, eux, cartographiaient ses fragilités. Pendant que ses proches capturaient des souvenirs, les plateformes collectaient des métadonnées. Pour sa famille, Molly était une enfant. Pour Instagram ou Pinterest, elle était une utilisatrice – un profil à optimiser, un engagement à maximiser, une vulnérabilité à monétiser. (…)