lifestyle & responsible citizenship
Intitulée Léon Spillaert, avec la mer du Nord…, dans un délicieux clin d’œil à la chanson de Jacques Brel, l’exposition consacrée à Léon Spilliaert réunit une centaine d’œuvres de l’un des artistes belges les plus importants du XXème siècle, connu de tous les Belges mais relativement méconnu en dehors du Plat Pays. (…)
Read MoreDepuis le 9 mars et jusqu’au 30 avril 2023, la jetée des Bains des Pâquis accueille le troisième volet de cette exposition consacrée aux films tournés sur les rivages du Léman, une initiative proposée par Didier Zuchuat.
Responsable du Centre de documentation du Musée du Léman, à Nyon, depuis 2011, Didier Zuchuat est animé par diverses passions : expert de la flotte historique de la CGN, il aime aussi des voitures amphibies et du motonautisme, est aussi fin connaisseur du septième art et un amoureux des vieux cinémas. Désirant partager l’une de ses passions et de faire découvrir l’incroyable épopée cinématographique du Léman à travers les très nombreux films qui ont eu pour cadre le lac, Didier Zuchuat a concocté un nouveau volet de l’exposition d’affiches de films réalisés par d’immenses réalisateurs et interprétés par de non moins immenses actrices et acteurs. (…)
Rroû est un chaton vif et curieux qui découvre la vie sur les toits de Paris. Tels Les Aristochats, une fratrie bigarrée de chatons vivent, dorlotés par leur mère, dans le grenier d’un immeuble parisien. Les chatons, fougueux et audacieux, arpentent, insouciants, les toits de Paris. Malheureusement, un jour, alors que leur mère disparaît malencontreusement, les chatons se retrouvent livrés à eux-mêmes. Clémence, dix-ans, rendait régulièrement visite à la famille de félins. Elle décide d’adopter Rroû et confie le reste de la fratrie à une amie. Débute alors une extraordinaire aventure pour Clémence et Rroû qui vont grandir ensemble. Cette rencontre va apporter du baume au cœur à Clémence, très perturbée par les fréquentes disputes entre ses parents. Câliné, choyé, caressé, dorloté, le chaton émet un ronronnement puissant, ce qui amène Clémence à le surnommer Rroû. Mis devant le fait accompli, les parents de Clémence acceptent Rroû comme un membre à part entière de la famille. (…)
Read MoreEn deux décennies, la Compagnie du Passage a donné 1935 représentations dans près de quatre-cent-trente théâtres ou festivals en Suisse et à l’étranger comme la France, la Belgique, la Russie, l’Ukraine, le Maroc, le Québec, l’Ile de la Réunion, l’Ile Maurice, la Guadeloupe et la Martinique, et ce devant plus de 265’000 spectateur·trices. Quand la Ville de Neuchâtel inaugure un nouveau théâtre en 2000, elle en confie la direction à Robert Bouvier, metteur en scène et comédien, qui en devient le directeur artistique, qui crée, trois ans plus tard, la Compagnie du Passage. Si le nom du lieu est lié à la rue qui l’abrite, le passage est le terme qui sied à Robert Bouvier qui souhaite en faire un lieu d’échanges cultures, d’accueil et de rayonnement en l’ouvrant aux spectacles invités et aux résidences. (…)
Read MoreEn Colombie, entre 2002 et 2010, des milliers de jeunes des bidonvilles ont été kidnappés, torturés, assassinés par l’armée qui les a exhibés, dans une macabre mise en scène, devant les médias comme guérilleros morts au combat, pour démontrer que le gouvernement, dont on attendait des résultats probants, gagnait la guerre contre la guérilla. Le film retrace le combat pour la vérité et la justice de trois mères de jeunes gens assassinés et d’un sous-officier qui a, au péril de sa vie, dénoncé ces exactions. En Colombie, ces jeunes assassinés sont qualifiés de « falsos positives » (faux positifs) et devant cette réalité qui ne laisse aucun doute possible, la société colombienne demeure divisée. Face au silence, aux mensonges et à l’impunité de l’Etat, trois mères de famille réclament vérité et justice, soutenues par un sous-officier qui, au péril de sa vie, dénonce devant les caméras les exactions et les crimes dont il a été témoin. (…)
Read MoreEn 2013, un fonctionnaire de l’État syrien fuit Damas avec les photos de milliers de cadavres torturés à mort dans les prisons du pays depuis 2011. Un an plus tard, en 2014, un mystérieux déserteur, portant le nom de code César, divulgue des dizaines de milliers de photographies des victimes du régime syrien, morts sous la torture. Alors que les suppliciés sombrent dans l’oubli et que des milliers de civils disparaissent, leurs familles, leurs avocats et un petit groupe d’activistes tentent de déposer des plaintes dans des tribunaux européens ; l’Allemagne donne l’exemple. (…)
Read MoreDans une sublime mise en scène de Jean Liermier, Cyril Metzger, Adeline d’Hermy et Nastassja Tanner livrent avec brio leurs doutes sur l’amour et nous questionnent. Jean Liermier renoue avec un amour de jeunesse, une pièce qui l’a enflammé tout jeune lecteur puis jeune comédien alors qu’il incarnait Perdican au Théâtre de l’Orangerie. Cette pièce de Musset est un fil conducteur dans sa carrière, il l’avait monté en 2004 dans la salle François Simon de l’ancien Théâtre de Carouge. Et un amour de jeunesse, cela ne s’oublie pas ! Mais dans cette reprise, Jean Liermier sait surprendre son fidèle public en innovant. (…)
Read MoreAu Théatricul, à Chêne-Bourg, Dominique Ziegler reprend Morrison’s Blues, une pièce qu’il a créée en 2021 pour les cinquante ans de la mort du chanteur de The Doors et qui revient sur sa trajectoire. Le Théâtricul est ce petit théâtre insolite et empli de charme qui compte une cinquantaine de places et où l’on accède par une petite porte en bois puis un long couloir qui mène à une petite cour intérieure : une sorte de caverne d’Ali Baba où les curieux peuvent y découvrir des trésors. Et la pépite du moment, à découvrir depuis le 28 février jusqu’au 16 mars 2023, est Morrison’s Blues de Dominique Ziegler. (…)
Read MorePrésenté dans la section Orizzonti à la dernière Mostra de Venise, La Syndicaliste, de Jean-Paul Salomé, entraîne le public dans un thriller à la fois haletant et intimiste qui retrace l’agression dont a été victime Maureen Kearney, déléguée CFDT chez Areva en 2012. (…)
Read MoreAvec Mother Lode, présenté à la 36ème Settimana internationale della Critica durant la Mostra de Venise en 2021 puis aux 57ème Journées cinématographiques de Soleure en 2022, Matteo Tortone entraîne le public sur les pas de Jorge, un jeune père de famille de vingt-et-uns ans, qui peine à subvenir aux besoins de sa famille comme chauffeur de moto-taxi à Lima. Jorge espère un avenir meilleur et décide de traverser le Pérou pour se rendre dans la ville minière de La Rinconada, « la ville la plus proche du ciel », à quelque cinq mille trois-cents mètres d’altitude dans la Cordillère des Andes, une ville minière au paysage lunaire qui draine des milliers de travailleurs saisonniers comme Jorge, éblouis par leur espoir de faire fortune. (….)
Read More