lifestyle & responsible citizenship
Internationale Kreise wussten von der Lüge seit Jahrzehnten. Aber in der öffentlichen politischen Debatte ist es bis heute noch möglich, zu behaupten, dass es sich bei allen Zivilisten, Kinder und Frauen, die bei den Militäranschlägen der israelischen Luftwaffenangriffe und Bodenoffensiven getötet wurden, um bedauerliche kollaterale Opfer handelt. (…)
Read MoreThe 83rd Venice Film Festival came to a close from September 2 to 12 — an edition in which Woman Unknown by May El-Toukhy took the Golden Lion, Mathilde Arcel won Best Actress for the same film, and John Malkovich was named Best Actor for Wild Horse Nine. But for me, one of this edition’s most significant events lay elsewhere: in the return of a filmmaker who hadn’t made a film in eight years, and whose name alone — even before we’d seen his new film — could change the rhythm of a cinephile’s steps around the festival: Lee Chang-dong. (…)
Read MoreMumbai avale les corps qui échouent sur ses rives, puis leur invente, parfois, un espace où respirer autrement. C’est ce mouvement contradictoire, entre broyage et respiration, que capte Lovers in the Blue Night, second long métrage de la réalisatrice indienne Anuparna Roy après Songs of Forgotten Trees, qui lui avait valu en 2025 le prix de la meilleure réalisation également dans la section Orizzonti du Festival de Venise. (…)
Read MoreUn appartement encombré de cartons de déménagement, une police d’assurance égarée parmi les dossiers d’un défunt, des vêtements à revendre : c’est dans ces objets orphelins, fragments d’une existence interrompue, que Grzegorz Dębowski construit What Belongs to Others, long métrage polonais porté par Monika Sabina Kwiatkowska. (…)
Read MoreThe 83rd Venice Film Festival, running from September 2 to 12, has once again turned the Lido into one of the most important arenas in world cinema — a place where, on one side, stand the Golden Lion, the stars, the market, the big names and awards speculation, and on the other, films that occasionally resist that very order. Perhaps this year’s Venice can best be seen in that gap: between the lion and the cage. (…)
Read MoreUn bain donné avec une patience infinie, des gestes répétés mille fois. Des mains qui savonnent, rincent, essuient, habillent – chaque geste empreint d’une tendresse exercée, presque rituelle. Le film s’ouvre ainsi, en 4:3, la caméra collée aux gestes des deux parents qui s’occupent d’Enrico (Andrea Aggio), enfant lourdement handicapé dont la maladie, jamais nommée, semble évoluer en affectant progressivement les poumons et peut à tout instant virer à l’urgence. Tout se joue dans cette attention et cette patience qui relèvent d’un savoir-faire corporel, d’une intimité quotidienne arrachée à l’épuisement. Ce cadrage serré refuse toute échappée et installe le sujet dans la chair et le quotidien plutôt que dans le discours. (…)
Read MoreSur la route qui relie Jérusalem à Jéricho, Amos Gitai construit un dispositif hybride où archives, reconstitutions, témoignages et prises de vues contemporaines se répondent sans jamais se hiérarchiser. Dans The Road to Jericho, le cinéaste israélien reprend une méthode qui lui est familière depuis House, Wadi ou Ananas : partir d’un lieu précis pour en faire le microcosme d’une histoire plus vaste, celle du conflit israélo-palestinien et de ses impasses. (…)
Read MoreUn club, une boucle électro, une femme et un homme qui dansent la country au milieu de la foule, baigné·es dans une lumière chaude et contrastée. Puis, sans transition, leurs corps nus miment quelques postures sexuelles, sans que rien de l’intimité de la rencontre ne soit montré. Ann Sirot et Raphaël Balboni préfèrent les signes aux images, le mouvement à la démonstration. Cette entrée en matière donne le ton d’Un détour par Diane, où le désir, la violence, la mémoire et la vengeance circulent moins par ce qui est montré que par ce qui demeure hors champ. Présenté dans la section Orizzonti, ce deuxième long-métrage du duo belge transforme ainsi une histoire de vengeance en un étrange conte-western, burlesque, solaire et profondément mélancolique. (…)
Read MoreDes images striées, ralenties jusqu’à l’arrêt, une radiographie qui se superpose au visage d’une femme : le geste inaugural d’Anatomia di un ritratto annonce la méthode – disséquer une existence dont il ne reste presque rien. Présenté aux Giornate degli Autori dans le cadre des Notti Veneziane 2026, le film de Francesco Clerici et Mattia Colombo s’attaque à un paradoxe historique : comment raconter Fernanda Wittgens, première femme à diriger un musée en Italie, résistante et sauveuse d’œuvres d’art, dont la mémoire s’est pourtant effacée après sa mort ? Pour les cinéastes, il ne reste d’elle que cinq secondes de film, quelques photographies et des lettres – comme une peinture abîmée par le temps, dont la figure serait devenue presque indéchiffrable. C’est précisément cette absence qui devient le moteur du film. (…)
Read MoreDer in der diesjährigen Giornate degli Autori der Biennale Venedigs präsentierte Eröffnungsfilm Memory ist ein Werk, das Aussenseitertum, Migration, Angst und Überlebenskampf als Dauerzustand beschreibt… für Kinder.
Geboren 1982 auf der Krim, verbrachte die Filmemacherin Vladlena Sandru ihre ersten Lebensjahre auf diesem noch ukrainischen Territorium. Doch nach der Scheidung ihrer Eltern gelangt sie mit ihrer Mutter zu deren Eltern nach Grosny. Hier beginnt ihr Spiessrutenlauf zwischen aufbrechenden militärischen und häuslichen Konflikten. (…)