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Conforté par l’aval des proches de l’artiste, le duo de cinéastes a choisi de se concentrer sur une période allant de l’enfance de Charles Aznavour jusqu’à son ascension dans les années septante en mettant la lumière sur son talent, ses travers, ses forces, ses amours et ses amitiés. (…)
Read MoreThe Apprentice se révèle un biopic explosif mené tambours battants sur le parcours Donald Trump (Sebastian Stan) et dresse le portrait saisissant du jeune promoteur new-yorkais aux dents longues avant la tentation politique.
Tel un Frankenstein moderne, Roy Cohn va façonner «Donnie Boy», fils à papa que l’on a découvert au début du film en train de collecter lui-même, difficilement et essuyant les portes claquées et les injures, les loyers dans le Trump Village à Coney Island, cité insalubre de Brooklyn. La créature créée par Roy Cohn se fera liposucer la graisse du ventre – méthode plus facile et plus rapide que les séances de fitness que pratique assidument l’avocat – et ouvrir le crâne pour se faire implanter des cheveux, déjà très oranges à l’époque. Au fil des mois aux côtés de l’avocat, la transformation de Trump sera essentiellement physique plus que politique. (…)
L’histoire de Christopher Reeve est celle d’un acteur inconnu qui devient, du jour au lendemain, grâce à un rôle, une icône du cinéma. Sa performance en tant que Clark Kent/Superman est devenue une référence dans l’univers des super-héros et a établi une norme qui domine encore aujourd’hui dans les productions issues des franchises à Hollywood. Après le premier film en 1978, réalisé par Richard Donner, Reeve a incarné l’homme d’acier dans trois suites. Entre ces superproductions, il s’est tourné vers des films d’auteur et le théâtre, sans jamais retrouver le succès de Superman. En 1985, pour le film Anna Karénine de Simon Langton, aux côtés de Jacqueline Bisset, il apprend à monter à cheval, malgré une allergie qui l’oblige à prendre régulièrement des antihistaminiques. C’est ainsi que naît une passion pour l’équitation, qu’il partage avec Dana, la mère de son troisième enfant, Will. (…)
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Read MoreRéalisé par Sam Taylor-Johnson – l’auteur de 50 Nuances de Grey (2015) – Back to Black plonge le public dans la vibrante époque musicale à Londres au début des années 2000 et dans la frénésie du district de Camden tout en suivant le parcours de la chanteuse londonienne de ses débuts jusqu’à la célébrité et sa fin tragique qui l’a fait entrer dans le tristement célèbre Club des 27, rejoignant les artistes qui l’ont précédée, mort*es à cet âge.
Le biopic retrace la vie et la musique d’Amy Winehouse, à travers la création de l’un des albums les plus iconiques du début du XXIe siècle, inspiré par son histoire d’amour passionnée et tourmentée avec Blake Fielder-Civil. En 2006, son deuxième album Back to Black, récompensé d’un Grammy aux États-Unis, l’a fait connaître dans le monde entier, porté par son tube Rehab, dans lequel la londonienne racontait sa bataille contre les addictions. C’est le titre de cet album que le réalisateur a choisi pour intituler son biopic. (…)
Les documentaires sur l’icône folk étasunienne abondent ! Joan Baez, militante pacifiste infatigable, soprano inscrite dans l’histoire musicale de la contre-culture des années soixante et septante, mais également réduite à son rôle de compagne de Bob Dylan, ou encore incarnant la figure centrale de la tournée d’adieu de 2018-2019 (The Fare Thee Well Tour) – autant de facettes que l’on a pu explorer ces dernières années. Lorsque l’on découvre que Joan Baez I Am a Noise prend pour point de départ justement cette tournée d’adieu, on peut nourrir quelques appréhensions. Et pourtant, ce documentaire va rapidement révéler une perspective originale, un angle mort de la biographie de la chanteuse. (…)
Read MoreLivrant le portrait empli d’humanité de Nicholas Winton, un homme discret et inspirant qui a sauvé des centaines d’enfants juifs d’une mort certaine à la fin des années trente, le dernier film du réalisateur britannique offre un hommage bienvenu à un héros de temps modernes.
À Prague, en 1938, alors que la ville est sur le point de tomber aux mains des nazis, un banquier londonien, Nicholas Winton (âgé interprété par Anthony Hopkins, jeune par Johnny Flynn), va tout mettre en œuvre pour sauver des centaines d’enfants promis à une mort certaine dans les camps de concentration. Au péril de sa vie, soutenu par sa mère Babi Winton (Helena Bonham Carter), Nicholas Winton va organiser des convois vers l’Angleterre, où 669 enfants juifs trouveront refuge. Cette histoire vraie, restée méconnue pendant des décennies, est dévoilée au monde entier lorsqu’en 1988, une émission britannique invite Nicholas à témoigner. Celui-ci ne se doute pas que dans le public se trouvent les enfants – désormais adultes – qui ont survécu grâce à lui… (…)
Avec Boléro, la réalisatrice française plonge le public dans la Genèse d’une composition emplie de doutes et les tergiversations du compositeur Maurice Ravel.
En 1928, alors que Paris vit au rythme des années folles, la danseuse Ida Rubinstein (Jeanne Balibar) passe commande à Maurice Ravel (Raphaël Personnaz) afin qu’il compose la musique de son prochain ballet. Tétanisé par le vertige de la page blanche, accablé par la panne d’inspiration, le compositeur feuillette les pages de sa vie : les échecs de ses débuts, les traumatismes causés par la Grande Guerre, l’amour qu’il éprouve pour sa muse Misia Sert (Doria Tillier), une pianiste et mécène influente et qu’il ne put jamais concrétiser. Tous ces maux assaillent son esprit. Pour honorer la commande d’Ida Rubinstein qui souhaite l’interpréter sur scène, Ravel va alors plonger au plus profond de son âme pour créer son œuvre majeure, le Boléro. (…)
Le biopic tant attendu par les fans sort enfin en salles : la musique de Marley est au rendez-vous mais cet hommage ne parvient pas à mettre en relief toute la complexité de l’artiste disparu à l’âge de trente-six-ans. (…)
Read MoreAprès la comédie La Bonne épouse (2020), Martin Provost revient donc aux portraits artistes, un genre où il se montre toujours très inspiré et très à l’aise : il nous avait donné envie d’en savoir plus sur deux figures artistiques féminines, la peintre Séraphine de Senlis dans Séraphine (2008) et l’écrivaine Violette Leduc dans Violette (2013). Pierre Bonnard ne serait pas le peintre que tout le monde connaît sans l’énigmatique Marthe qui occupe à elle seule presque un tiers de son œuvre … (…)
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