Archives des Interview - Page 10 sur 50

Locarno 2024 – Piazza Grande : Les Graines du figuier sauvage (The Seed of the Sacred Fig) de Mohammad Rasoulof, un frisson collectif au cœur du festival. Rencontre

12 août 2024 Malik Berkati 10 min read Interview, Iran, Les Graines du figuier sauvage, Locarno 2024, Locarno Film Festival, Locarno77, Mahsa Rostami, Misagh Zare, Mohammad Rasoulof, Piazza Grande, Setareh Maleki, Soheila Golestani, The Seed of the Sacred Fig

Depuis l’arrivée de Mohammad Rasoulof à Locarno, une vague d’émotion déferle sur le festival. À la conférence de presse, une question sur son exil, qui l’a ému alors qu’il y répondait, a bouleversé l’assemblée, provoquant une ovation spontanée. Sur la Piazza Grande, bondée et vibrante, le réalisateur a été accueilli par des acclamations retentissantes. Partout où il passe, des spectateurs∙trices l’arrêtent pour le remercier ou l’encourager, tout aussi touché∙s par son parcours d’homme qui a traversé les montagnes à pieds pour fuir son pays, autant que par son œuvre consacrée. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur Locarno 2024

Locarno 2024 – Piazza Grande : Mexico 86, deuxième long métrage de César Díaz, mêle la grande Histoire de son pays avec l’histoire de sa famille. Rencontre

11 août 2024 Firouz Pillet 4 min read audio, Bérénice Bejo, César Díaz, Guatemala, Interview, Julieta Egurrola, Leonardo Ortizgris, Locarno 2024, Locarno Film Festival, Locarno77, Matheo Labbé, Mexico 86, Rémi Boubal, Virginie Surdej

Dédiant Mexico 86 à sa mère, le cinéaste poursuit son travail de mémoire en auscultant la lutte si difficile et douloureuse des activistes et militants dans leur engagement versus leur contexte familial.
Le film s’ouvre en 1976 alors que la jeune Maria (Bérénice Béjo), une militante rebelle guatémaltèque luttant contre la dictature militaire corrompue, voit son mari se faire assassiner devant leur maison. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur Locarno 2024

Locarno 2024 – Semaine de la critique : La Déposition, long métrage documentaire de Claudia Marschal, raconte l’histoire d’abus sexuels au sein de l’Église catholique et du refus d’un homme de se taire face aux torts qu’il a dû subir. Rencontre

10 août 2024 Firouz Pillet 4 min read audio, Claudia Marschal, documentaire, Emmanuel Siess, Interview, La Déposition, Locarno 2024, Locarno Film Festival, Locarno77, Semaine de la Critique

En 1993, Emmanuel (Emmanuel Siess) a treize ans et est livré à lui-même comme ses deux sœurs aînées. Leurs parents sont trop accaparés par leur café, au détriment de leurs enfants. À l’instar de ses acolytes et des villageois.e.s, Emmanuel, servant de messe dans la paroisse de Winkel (Alsace) se réjouit de l’arrivée d’un nouveau curé, jeune et charismatique. Au fil des mois, Manu croit avoir trouvé un ami en la personne d’Hubert qui l’écoute et semble toujours disponible pour lui. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur

Ingeborg Bachmann – D’un désert à l’autre. Rencontre avec la réalisatrice allemande Margarethe von Trotta

6 août 2024 Malik Berkati 6 min read Basil Eidenbenz, Ingeborg Bachmann, Interview, Luna Wedler, Marc Limpach, Margarethe von Trotta, Max Frisch, Ronald Zehrfeld, Tobias Resch, Vicky Krieps

Ingeborg Bachmann, poétesse autrichienne peu connue dans l’espace francophone, est l’une des figures les plus importantes de la poésie et de la prose en langue allemande du XXᵉ siècle. Après les biopics sur Rosa Luxemburg (1986), Hildegard von Bingen (2009), et Hannah Arendt (2012), la cinéaste et scénariste allemande Margarethe von Trotta s’intéresse à son destin. Plutôt que de retracer l’ensemble de sa vie, elle se concentre sur quelques années marquantes, celles qui ont nourri ce que l’on qualifierait aujourd’hui de relation toxique entre Bachmann et l’écrivain suisse Max Frisch. (…)

Culture / Kultur Théâtre / Theater

Théâtre de Carouge : Jean Liermier a convié le public à découvrir une saison 2024-2025 emplie « d’humanité, la grâce et la liberté ». Rencontre

14 juillet 2024 Firouz Pillet 3 min read audio, Interview, Jean Liermier, Théâtre de Carouge

En ce samedi de juin, le directeur du théâtre, débordant d’une énergie communicative, a assuré un incroyable marathon pour présenter trois fois – à midi, l’après-midi et en soirée – dans la même journée le programme de la saison 2024-2025 : le public, venu en nombre, a été conquis. Le soleil est de la partie et des ballons blancs flottent sur l’Esplanade du Centre communal, devant le Théâtre de Carouge. De nombreux bancs et chaises ont été installés où le public, joyeusement bavard et empli de curiosité, piaffe d’impatience. Les membres de l’équipe du théâtre ont revêtu leurs plus beaux atours et des fleurs des champs ornent les tables. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur

FFMUC 2024 – All We Ever Wanted von Frédéric Jaeger: Ein Kammerspiel aus der Glut der Insel. Interview

8 juillet 2024 Malik Berkati 14 min read All We Ever Wanted, Charity Collin, FFMUC 2024, Filmfest München, Frédéric Jaeger, Interview, Mehmet Sözer, Michael Ifeandu

Drei junge Menschen, getrieben von der Aufregung des Ferienbeginns, finden sich in weiten, steinigen, brennenden und rauen Landschaften wieder. Diese Landschaften erinnern an die mythischen Welten der Pioniere, die nordamerikanische oder australische Gebiete besiedelt haben. In diesem Rahmen hat Frédéric Jaeger für seinen ersten Langfilm das Kammerspiel der Liebe neu erfunden.
Désirée, ihr weisser Liebhaber Elias und ihr schwuler Freund Sal starten in einen vermeintlich sorglosen Lifestyle-Urlaub, der sich unerwartet in eine Reise zur Selbstfindung in der Wüste verwandelt. Als Désirées Mutter ihr den Geldhahn zudreht und sie aus dem luxuriösen Ferienhaus mit Pool verbannt, finden sich die Freunde in der kargen Landschaft Fuerteventuras wieder. Dort bewegen sie sich wie Suchende auf einem unbeschriebenen Blatt der Sinnsuche. Sie begehren einander, stellen sich gegenseitig auf die Probe und schlüpfen in neue Rollen. Ein komplexes Spiel entfaltet sich, geprägt von den schwebenden Themenkomplexen Klasse, Rasse und Geschlecht. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur

The Driven Ones, de Piet Baumgartner, plonge le public en immersion aux côtés des futures élites du monde économique. Rencontre

26 juin 2024 Firouz Pillet 16 min read documentaire, Interview, Piet Baumgartner, Stefan Dux, The Driven Ones

Le réalisateur suisse suit cinq jeunes étudiants en stratégie et management de l’Université de Saint-Gall jusqu’à l’obtention de leur diplôme et leur entrée dans la vie active, offrant un regard unique et captivant sur un univers méconnu du grand public.
Piet Baumgartner, connu comme artiste visuel et réalisateur expérimenté à l’approche transdisciplinaire qui conjugue cinéma, beaux-arts et théâtre, a commencé sa carrière en tant que journaliste économique avant de terminer un master en réalisation cinématographique à la Haute école des arts de Zurich, puis au Drehbuchwerkstatt de Munich. Après avoir terminé sa formation auprès d’Andrej Wajda à Varsovie, il travaille ensuite comme assistant de Frank Castorf et René Pollesch au Schauspielhaus de Zurich. (…)

Culture / Kultur Littérature / Literatur

Dominique Ziegler livre le premier tome de sa trilogie, intitulé Helvetius, Le temps des menaces, consacré aux Helvètes qui se retrouvent, malgré eux, acteurs de la Guerre des Gaules. Rencontre

23 juin 2024 Firouz Pillet 3 min read audio, bande dessinée, BD, Carlos Moran, Dominique Ziegler, Félix Ruiz, Helvetius Le temps des menaces, Interview, Léa Chrétien, Vincenzo Giordano

L’écrivain, dramaturge et metteur en scène suisse s’est plongé dans l’univers de la bande dessinée avec Miss Marple, un cadavre dans la bibliothèque (2017, Éditions Paquet) et Miss Marple à l’Hôtel Bertram (2021, Éditons Paquet). Il a pris goût au Neuvième Art et adapte sa pièce de théâtre Helvetius (2020, Éditions Chamois rouge, collection « Théâtre »). Avec ce premier tome, publié aux Éditions Paquet et intitulé Helvetius, Le temps des menaces, Dominique Ziegler nous fait remonter dans le temps jusqu’en l’an 58 avant Jésus-Christ alors que les Helvètes, des Celtes habitant sur le plateau de la Suisse actuelle, décident de quitter leurs terres pour migrer vers l’ouest, en espérant y trouver quiétude et sérénité sur les rives de l’océan gaulois. Soumis à une forte pression démographique, les Helvètes abandonnent donc leurs terres prospères et les brûlent… (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur

Avec Crowrã – The Buriti Flower (La Fleur de Buriti), João Salaviza et Renée Nader Messora poursuivent leur immersion au sein de la communauté Krahô. Rencontre

10 juin 2024 Firouz Pillet 11 min read Amazonie, Brésil, Crowrã – The Buriti Flower, Interview, João Salaviza, Krahô, La Fleur de Buriti, peuples autochtones, Renée Nader Messora

Lauréats en 2018 du Prix spécial du Jury pour Le Chant de la forêt, le couple de cinéastes, le Portugais João Salaviza et la Brésilienne Renée Nader Messora, continue de montrer la vie des Krahô, peuple autochtone du Brésil qui lutte pour son avenir et la préservation de ses terres. Le film a soudainement braqué l’attention sur un village du Tocantins, un État du nord du Brésil, et son peuple autochtone, les Krahô et le monde entier prenait conscience de la fragilité de la survie de leur univers qui avait été pérenne durant de nombreux siècles tant que l’homme blanc n’avait pas encore fait irruption dans leur havre de paix.
Avec La Fleur de Buriti, le couple de cinéastes suit à nouveau le peuple indigène Krahô à travers trois époques de leur histoire, au cœur de la forêt brésilienne. Tourné sur leurs terres pendant quinze mois, ce film rend un vibrant hommage à l’extraordinaire capacité de résilience de ce peuple autochtone et au combat qu’il livre pour préserver sa liberté face à la déforestation programmée et facilitée par le gouvernement (celui de Bolsonaro au moment du tournage) et face aux braconniers férus de faune tropicale destinée au marché noir. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur

Eine poetische Rebellion in den Himmel geschrieben – Interview mit Sissel Morell Dargis, Regisseurin des Dokumentarfilmes Balomania, präsentiert in Nyon’s Visions du Réel Festival 2024

2 juin 2024 Dieter Wieczorek 5 min read Balomania, Brasilien, Dokumentarfilm, Interview, Sissel Morell Dargis, VdR2024, Visions du Réel

Balomania ist der Titel eines Dokumentarfilms über eine bis heute lebendige Tradition, riesige Ballons zu fabrizieren, um sie an verborgenen Orten zum Himmel gleiten zu lassen, ein Spektakel, das nur für wenige Minuten sichtbar ist. Diese sehr komplexe Praktik verbindet religiöse, soziale und politische Kontexte. Man kann sie u. a. als eine in den Himmel geschriebene Rebellion gegen die geltende Ordnung interpretieren.
Interview mit der Filmemacherin Sissel Morell Dargis über ihren in Nyons Vision du Réel im Programm Grand Angle präsentiertes Werk. (…)