lifestyle & responsible citizenship
j:mag schliesst sich diesem Aufruf an, indem es ihn in seinen Seiten veröffentlicht. Dieser einzigartige Raum ist von entscheidender Bedeutung für das kulturelle Pulsieren der Stadt Berlin, an der Schnittstelle von künstlerischen Begegnungen und der Öffnung von Horizonten, die die Welt in diesen Zeiten so dringend benötigt. (…)
Read MoreProjet national organisé par les Internationale Kurzfilmtage Winterthur, le festival itinérant fait halte dans 13 villes des cantons de Suisse romande et au Tessin : Genève, Morges, Yverdon-les-Bains, Fribourg, Vevey, Locarno, Massagno, Neuchâtel, La Chaux-de-Fonds, Sierre, Delémont, Martigny et Lausanne, avec une sélection de courts métrages suisses et internationaux. Le principe: 19 courts métrages de fictions, d’animations et documentaires, dont 7 suisses, sont sélectionnés dans le programme officiel et répartis dans quatre séances projetées de 20h à 1h du matin, incluant une Première locale dans chaque ville en guise d’ouverture, et ce en présence de la réalisatrice ou du réalisateur. (…)
Read MoreCertains films, à (très) petit budget, relatent, au premier abord, d’une réalité locale qui, petit à petit, tel l’objectif d’une caméra, s’élargit et englobe dans un grand angle l’esprit de l’universel. Terrestrial Verses (malheureusement intitulé en français Chroniques de Téhéran) de Ali Asgari et Alireza Khatami, présenté dans la section compétition internationale de Cinefest 2023 à Miskolc en Hongrie, après avoir fait sa première à Cannes dans un Certain regard, en est la parfaite illustration. (…)
Read MoreOn ne peut lui enlever cela, le réalisateur grec est un virtuose qui explore le cinéma et ses genres ! Après le drame familial Canine (Prix Un Certain regard 2009 à Cannes), la satire fantastique The Lobster (Prix du Jury 2015 à Cannes), le thriller psychologique Mise à mort du cerf sacré (Prix du scénario à Cannes 2027), la comédie historique La Favorite (Grand Prix du Jury à Venise en 2018), qui inaugure son travail avec Emma Stone, Yorgos Lanthimos se fait plaisir avec une histoire extravagante qui lui ouvre les portes de toutes ses envies graphiques de mise en scène, mariant avec jubilation les univers de Frankenstein et Münchhausen. (…)
Read More(…) La réalisatrice aime écrire des rôles d’avocat∙es et de psychanalystes. Dans Anatomie d’une chute, elle casse le moule de son inspiration pour en faire une autre proposition : l’histoire se déroule dans l’univers judiciaire que la cinéaste aime tant (lorsqu’elle étudiait aux Beaux-Arts, elle passait beaucoup de temps dans les tribunaux pour être en contact avec le réel), mais ce n’est plus un personnage qui incarne la psychanalyse, c’est sa caméra qui dissèque la mémoire, la réalité vs. la vérité, la discrépance entre les différentes versions d’un événement, selon qui en parle. (…)
Read MoreEn 2021, on découvrait dans Chaos le destin tragique de Hayat contrainte à l’exil et à laisser sa fille Nour aux bons soins de sa grand-mère au Liban. Deux ans plus tard, nous retrouvons Hayat et Nour, toutes les deux en Europe, l’une dans l’exil d’elle-même, l’autre dans un exil pragmatique – retrouver sa mère qu’elle n’a jamais revue et terminer sa spécialité en médecine, la cardiologie. (…)
Read More[Mise à jour 12.08.2023 : Maryna Vroda a remporté le Léopard de la meilleure réalisation.]
Dire que la région est rude et que les histoires et l’Histoire qui la traverse le sont aussi est un euphémisme. Pour son premier long-métrage, Maryna Vroda fait montre d’une dextérité de mise en scène époustouflante dans sa composition et courageuse dans la mesure où il n’y a pas vraiment d’actions, ajouté au fait que la cinéaste laisse le temps s’installer dans son récit. Elle a confiance en son cinéma et à celles et ceux qui le regardent, privilégiant la mise en place d’une atmosphère, d’interactions qui s’expriment autant dans les conversations que les silences, traversant l’écran pour dialoguer avec les propres sensations de la spectatrice, du spectateur. Car oui, Stepne (Steppe), se déroule en Ukraine, mais son écho n’a pour seul horizon que celui des mémoires collectives qui se forgent dans les mémoires particulières. Par petites touches, Maryna Vroda approche ce sujet pour mettre en évidence que ces agrégations de souvenirs ne produisent pas forcément un même narratif, que l’héritage mémoriel se fracture sur des positions idéologiques. On pourrait croire que cette proposition est évidente – au vu de l’état du monde actuel, il n’en est rien ! (…)
Read MoreLe cinéaste mexicain Mauricio Calderón Rico l’indique clairement dès le titre de son premier long-métrage : il n’existe pas un seul type de feu, ils sont multiples. C’est ce qui rend le feu à la fois fascinant, salvateur et destructeur. Le feu, c’est la vie et la destruction, la lumière et l’ombre (indirectement puisque comme il est dit dans un des dialogues, le feu n’en a pas), la passion comme, à faible intensité, un moyen de veille. Pour Bruno (Sebástian Rojano), qui a perdu son père et a de la difficulté à accepter que sa mère entame une nouvelle relation, le feu est un moyen d’expression, un cri intérieur qui cherche son écho au monde. (…)
Read More« On n’est pas sérieux, quand on a dix-sept ans » disait le poète*… Et quand on en a dix-huit, est-ce que l’ivresse amoureuse s’estompe dans les balbutiements de l’âge adulte ? Est-ce que la frénésie de la vie se noie dans les attentes de la société à son égard ? Pour Shlomi (Ido Tako, bouillonnant de justesse dans son rôle), la question est tranchée : il a faim et soif de la vie, il dévore d’ailleurs tout sur son passage et s’abreuve littéralement comme un enfant. Son appétence est inextinguible. Il a dix-huit et il veut vivre sa meilleure vie. (…)
Read MoreAvec Falling Stars, le duo de cinéastes polono-américains proposent d’enter dans le côté sombre de l’existence par le mythe de la sorcellerie avec un long métrage totalement indépendant, avec des réalisateurs qui officient à tous les postes, Richard Karpala étant le scénariste, co-réalisateur et co-producteur, Gabriel Bienczyck ayant à coté de sa casquette de co-réalisateur et co-producteur également celle de directeur de la photographie. (…)
Read More