j:mag

FIFDH 2022 – Entretien avec Magnus Gertten réalisateur de l’incroyable destin de Nelly & Nadine, du camp de Ravensbrück à Bruxelles en passant par Caracas !

7 mars 2022 Malik Berkati 16 min read Berlinale 2022, camps de concentration, Caroline Troedsson, documentaire, entretien, Festival du Film et Forum International sur les Droits Humains, FIFDH, FIFH 2022, Interview, Jesper Osmund, Magnus Gertten, Mémoires LGBTIQ+, Nadine Hwang, Nelly & Nadine, Nelly Mousset-Vos, Phil Jandaly, Sylvie Bianchi

Présenté en Première mondiale à la Berlinale 2022 où il a remporté le Teddy Award, le documentaire du cinéaste suédois commence une prometteuse tournée des festivals au FIFDH avant, on l’espère, une sortie dans les salles. Car ce film mérite d’être regardé sur un grand écran, ne serait-ce que pour sa scène d’ouverture des plus spectaculaires cinématographiquement et extraordinaire pour son côté « appât » narratif qui saisit immédiatement le public dans le filet de l’histoire.
(…)
Avant de commencer à parler du contenu du film, une première question très cinématographique : vous avez conçu la scène d’ouverture comme celle d’un film de genre avec des effets de ralenti, d’amplitude pour arriver là où vous vouliez nous entraîner, sur le visage de Nadine Hwang, la porte d’entrée du film ! Il y a une sorte de discrépance, beaucoup de femmes que nous voyons sont souriantes, font des signes de main, regardent autour d’elles ; Nadine elle, visage impassible, regarde droit dans la caméra ! Fascinant !

Oui, nous allons vers elle. Nous étions dans un cadre très spécifique avec des gens qui arrivent, ils sont en train d’effectuer leurs premiers pas vers la liberté. Ils sont là, debout, et réalisent qu’ils sont libres. C’est à partir de cette petite bobine que mon idée du film a débuté, il y a 15 ans. Cette bobine est assez connue, on peut la voir au mémorial de l’Holocauste à Washington, au mémorial de Yad Vashem, les images sont souvent passées à la télévision, mais je crois que je suis la première personne à avoir posé cette question évidente : qui sont ces personnes ? Ce sont des visages de la Seconde guerre mondiale comme on en voit beaucoup, mais moi je voulais aller au-delà des visages. C’est si éloigné, c’est si lointain habituellement. J’ai été fasciné par ce matériel. Parmi les premiers visages que j’ai vus en 2007, c’était celui de Nadine. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur Forum citoyen / Bürgerforum Internet

FIFDH 2022 – Made to Measure : une recherche numérique d’indices menée par le Group Laokoon (Allemagne), constitué par Cosima Terrasse (France), Moritz Riesewieck (Allemagne), Hans Block (Allemagne) révèle de manière fascinante et dérangeante les risques encourus par l’utilisation des GAFAM et Cie

6 mars 2022 Firouz Pillet 6 min read algorithmes, Bruno Giussani, Chelsea Manning, cloud, Cosima Terrasse, débat, documentaire, entreprises technologiques, Festival du Film et Forum International sur les Droits Humains, FIFDH, FIFDH 2022, GAFAM, Gloria Gaggioli, Group Laokoon, Hans Block, Made to Measure, Moritz Riesewieck, nouvelles technologies, Nym Technologies, surveillance numérique

Les entreprises en ligne, les courtiers en données et les réseaux sociaux utilisent les informations qu’ils collectent pour réaliser des bénéfices et ce processus constitue leur modèle d’affaires. Group Laokoon (Allemagne), qui réunit Cosima Terrasse (France), Moritz Riesewieck (Allemagne), Hans Block (Allemagne) livre une expérience de données artistiques et d’investigation qui démontre, à travers des révélations vertigineuses, à quel point ces entreprises en ligne influencent désormais nos vies. Google, Facebook et Cie nous connaissent mieux que notre conjoint, ou notre famille, nos amis. Cette réalité était celle de la Silicon Valley il y a des années. Désormais, elle s’est étendue à la planète entière et à son fameux nuage (cloud); en effet, les ensembles de données que les entreprises technologiques possèdent sur chacun.e d’entre nous sont devenus encore plus étendus, et les algorithmes utilisés pour étudier la personnalité de chaque personne et rendre son comportement prévisible sont encore plus évolutifs et adaptatifs. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur

Laurence Deonna, libre !, de Nasser Bakhti, invite à un voyage à travers les reportages de cette féministe engagée, reporter, auteure et témoin capital d’une époque et de la condition féminine – Rencontre (audio)

5 mars 2022 Firouz Pillet 2 min read audio, Béatrice Bakhti, Farag Moussa, féminisme, Interview, Laurence Deonna, Laurence Deonna libre !, Nasser Bakhti

Auteur, réalisateur et producteur, Nasser Bakhti travaille dans le monde audiovisuel depuis 1987. Diplômé de la Mountview Art and Drama School de Londres, il collabore comme assistant de production, puis comme directeur de production, à des films documentaires pour Channel 4 et BBC, et réalise son premier film documentaire pour Channel 4 en 1992. Il a fondé Troubadour Films avec Béatrice Bakhti, réalisatrice/monteuse en 1990. À travers tous ses films, Nasser Bakhti a habitué ses spectateurs à côtoyer au plus près les personnes qu’il filme, de Dominique Appia, aux parents du jeune Yohann Gumy en passant par les adolescents romands, entre autres. Avec son dernier film, Laurence Deonna, libre !, Nasser Bakhti rend un hommage coloré et émouvant à Laurence Deonna, grande reporter, écrivaine, conférencière et photographe, qui a risqué sa vie à parcourir le monde pendant cinquante ans pour témoigner de la situation des femmes, en Suisse et sur plusieurs continents, mais surtout au Moyen-Orient et dans les républiques d’Asie centrale. (…)

Culture / Kultur Musique / Musik

Invaincu, Stromae revient avec un nouvel album, Multitudes, et au Paléo

4 mars 2022 Philippe Barthollet 4 min read Multitudes, Paléo 2022, Paléo Festival Nyon, Paul Van Haver, santé mentale, Stromae

Après avoir côtoyé les cimes puis les abîmes, Stromae est de retour. Une nouvelle fois, à l’assaut des sommets grâce notamment à une communication phénoménale et un talent hors pair, il sort son album Multitudes et participera au festival Paléo à Nyon le 24 juillet 2022.
Le premier concert de Stromae que j’ai vu se déroulait à Genève au Palladium devant un peu plus de 500 personnes en mars 2011. Il vient de sortir Alors on danse. Quelques mois plus tard, il chante pour la première fois au Paléo sur une petite scène, le Chapiteau. Il revient en 2014 sur la grande Scène devant plus de 50 000 personnes. Quelle ascension ! Mais ce n’est pas fini et il part à l’assaut de l’Amérique du Nord et du Sud. Alors victime d’un burn-out, il décide de faire une pause de 7 ans et en a profité pour devenir Papa, certainement l’une des plus belles choses dans la vie d’un homme et d’une femme. (…)

Culture / Kultur Théâtre / Theater

Ma vie et moi, d’après Henri Miller et Portrait de l’artiste en déshabillé de soie, d’après Brigitte Fontaine aux Amis musiquethéâtre de Carouge

4 mars 2022 Malik Berkati 3 min read Amis musiquethéâtre, Brigitte Fontaine, Carouge, Claude Vuillemin, Genève, Henry Miller, Ma vie et moi, monologue, Nathalie Boulin, Portrait de l’artiste en déshabillé de soie, Rêves d’acteur(e)s, Théâtre des amis

Dans le cadre du projet Rêves d’acteur(e)s qui a fait naître six monologues à voir jusqu’au 30 mars 2022, les deux premiers spectacles d’une heure chacun à regarder dans la même soirée se jouent jusqu’au 9 mars.
A priori, les univers de Henry Miller et de Brigitte Fontaine sont très différents. Pourtant, les éléments narratifs choisis par Claude Vuillemin pour interpréter Ma vie et moi et ceux choisis par Nathalie Boulin pour Portrait de l’artiste en déshabillé de soie entrent en résonance, procurent des effets miroirs saisissants, tout en offrant une appréhension du monde singulière.
Les deux artistes se revendiquent comme misanthropes. Si l’on croit bien volontiers Henry Miller (Tropique du Cancer, Tropique du Capricorne, entre nombreux autres) dans cette interprétation du monde, pour Brigitte Fontaine, on ressent cette posture comme un voile de protection face aux pulsions du monde. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur

Sortie sur les écrans romands de La Mif, film multiprimé de Fred Baillif

4 mars 2022 Redaction 1 min read Amandine Golay, Amélie Tonsi, Anaïs Uldry, Berlinale 2021, Charlie Areddy, Claudia Grob, Fred Baillif, Generation 14plus, Joyce Esther Ndayisenga, Kassia Da Costa, La Mif, Sara Tulu, travail social

Présenté en Première à la Berlinale 2021 dans la section Generation 14Plus où il a remporté le Prix du meilleur film, La Mif de Fred Baillif est enfin sorti sur les écrans romands. Le film est projeté au Nord-Sud à 16h10 et à 21h et aux cinémas Scala 1 à 13h45 18h30 à Genève et sortira le 9 mars à Lausanne.
Au cœur d’un foyer d’accueil, une bande d’adolescentes vivent avec leurs éducateurs. Comme cela serait le cas pour une famille classique, elles ne se sont pas choisies et elles vivent sous le même toit. Le cinéaste genevois est travailleur social de formation, c’est donc dans un monde qui lui est familier qu’il nous fait entrer, en posant un regard aiguisé sur un système sclérosé et rétrograde. Fred Baillif déjoue les pièges d’un sujet éculé dans le cinéma documentaire comme de fiction en offrant une vision kaléidoscopique d’un foyer d’accueil qui ne se contente pas du regard posé sur les jeunes, mais également sur les éducatrices et éducateurs, eux aussi en bute à leurs problèmes personnels et aux conflits interpersonnels. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur

Sortie de La Mif de Fred Baillif en Suisse romande – Rencontre (audio)

3 mars 2022 Firouz Pillet 0 min read audio, Berlinale 2021, Claudia Grob, Fred Baillif, Generation 14plus, Interview, La Mif, ZFF2021

Primé dans la section Generation 14Plus de la Berlinale 2021, au Festival de Zurich 2021 et décrochant le Bayard d’Or au Festival du Film français de Namur 2021, La Mif, dernier film de Fred Baillif sort sur les écrans de Suisse romande.
Lire la critique faite pendant la Berlinale 2021 par Malik Berkati.
Récemment rentrés d’Angleterre où ils se trouvaient pour accompagner la sortie de La Mif dans les cinémas anglais, Fred Baillif et Claudia Grob nous ont parlé de leurs expériences respectives en tant qu’éducateurs, des approches divergentes dans l’interaction avec des adolescents ou enfants placés, de leur stigmatisation par la société encore en proie à de nombreux préjugés, des multiples messages intrinsèques au film.
(…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur

Belfast de Kenneth Branagh, relate les affrontements confessionnels dans la Belfast des années soixante, livrant un drame familial poignant

2 mars 2022 Firouz Pillet 3 min read Belfast, Caitríona Balfe, Ciarán Hinds, Irlande du Nord, Jamie Dornan, Jude hill, Judith Dench, Kenneth Branagh, Van Morrison

Été 1969 : Buddy (Jude Hill), âgé de neuf ans, sait parfaitement qui il est et à quel monde il appartient, celui de la classe ouvrière des quartiers nord de Belfast où il vit heureux, choyé par ses parents, protégé par son grand frère, entouré de l’amour et les conseils de ses grands-parents. Bref, en sécurité. Son existence bat au rythme de la vie du quartier, avec sa famille, l’école, ses camarades de jeu, au sein d’une communauté chaleureuse et soudée dans laquelle tout le monde se connaît. Avec les grands-parents, les oncles, les tantes et les cousins dans les rues avoisinantes, il serait difficile de se perdre car tout le monde veille sur autrui. La mère de Buddy, Ma (Caitríona Balfe), se retrouve la majeure partie du temps seule pour élever ses deux fils, mais elle peut compter sur le soutien et la présence des grands-parents paternels, Granny (Judith Dench) et Pop (Ciarán Hinds). Buddy attend impatiemment tous les quinze jours le retour de son père, Pa (Jamie Dornan) qui travaille en Angleterre, pour que toute la famille aille au cinéma. Dans la pénombre des salles obscures tout comme à l’écran de la télévision, les films américains font voyager et nourrissent l’imaginaire et les rêves de Buddy. (…)

Berlinale 2022 Cinéma / Kino Culture / Kultur

Berlinale 2022 – Perspektive Deutsches Kino: Schweigend steht der Wald von Saralisa Volm – Der Wald birgt ein dunkles Geheimnis

1 mars 2022 Harald Ringel 3 min read Augast Zirner, Berlinale, Berlinale 2022, Festival international du film de Berlin, Henriette Confurius, Incroyable mais vrai, Internationale Filmfestspiele Berlin, Johanna Bittenbinder, Noah Saavedra, Perspektive Deutsches Kino, Robert Stadlober, Roland Stuprich, Saralisa Volm, Schweigend steht der Wald, The Silent Forest, Wolfram Fleischhauer

Saralisa Volm, vor allem als Schauspielerin bekannt, die ihre Karriere in Filmen von Klaus Lemke begonnen hat, arbeitet aber auch als Produzentin mit ihrer eigenen Firma und als Moderatorin einer Erotikfilmreihe bei Tele5. Für ihr Regiedebut hat sie sich ein Buch des Bestsellerautors Wolfram Fleischhauer ausgesucht, der auch das Drehbuch verfasste. Die Mischung aus Thriller, Horrorfilm und Gesellschaftskritik ist ambitioniert und spannend zugleich.
(…)

Berlinale 2022 Cinéma / Kino Culture / Kultur Forum citoyen / Bürgerforum

Berlinale 2022 et FIFDH 2022 – Nelly & Nadine, une longue histoire d’amour commencée à Ravensbrück

28 février 2022 Malik Berkati 4 min read Anne Coesens, Berlinale 2022, Bwanga Pilipi, camps de concentration, Caroline Troedsson, documentaire, Festival du Film et Forum International sur les Droits Humains, FIFDH, FIFDH 2022, Jesper Osmund, Joan Schenkar, Magnus Gertten, Mémoires LGBTIQ+, Nadine Hwang, Nelly & Nadine, Nelly Mousset-Vos, Panorama, Phil Jandaly, Sylvie Bianchi

La scène d’ouverture de ce documentaire est stupéfiante : le documentariste suédois Magnus Gertten plonge sa caméra dans des images d’archives prises dans le port de Malmö le 28 avril 1945. Ce jour-là, près de 2000 survivant.es des camps de concentration nazis débarquent dans la ville portuaire. La voix de Gertten pose le contexte de ce qu’il montre tout en semblant chercher dans les images, les visages quelque chose ou quelqu’un.e. Des femmes et des enfants sourient, font des signes de la main, le cinéaste s’attardent au ralenti sur ces mouvements, lorsqu’enfin nous découvrons qui il veut nous présenter : Nadine Hwang. (…)