Malik Berkati, auteur/autrice sur j:mag

Youth Topia de Dennis Stormer et Marisa Meier, Prix du meilleur film dans la catégorie jeunesse au 31e FilmFestival de Cottbus – Rencontre avec Marisa Meier

12 novembre 2021 Malik Berkati 17 min read #ffc2021, algorithme, coming-of-age, Dennis Stormer, Elsa Langnäse, entretien, FFC, film d'apprentissage, FilmFestival Cottbus, Interview, jeunesses, Jürg Plüss, Lia von Blarer, Lou Haltinner, Marisa Meier, Nadim Ben Saïd, Nicolas Rosat, Regula Imboden, Sabrina Tannen, Saladin Dellers, Timon Kiefer, websérie, Youth Topia, ZFF2021

Après sa Première au Festival du Film de Zurich (ZFF), couronnée par le très convoité Prix du public, le film co-écrit, co-produit par la Suissesse Marisa Meier et l’Allemand Dennis Stormer, réalisé par ce dernier, a remporté le Prix du meilleur film jeunesse de Cottbus et c’est réjouissant. Car loin du genre conventionnel coming-of-age (passage à l’âge adulte), Youth Topia explore cinématographiquement et narrativement une autre façon d’appréhender cette période de la vie et de s’adresser à son public. De l’audace, une vision, une énergie, voilà ce que nous proposent les deux créateur.trices de ce film inclassable qui se décline en outre par une websérie non-linéaire qui permet de retrouver les personnages sur Instagram dans de courtes vidéos. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur

Afrikamera kehrt in die Kinos zurück vom 15. bis zum 21. November 2021, unter dem Motto: Urban Africa, Urban Movies – Youth & Youth Culture

10 novembre 2021 Malik Berkati 4 min read #LANDoftheBRAVEfilm, Achan Malonga, Afrikamera, Alex Moussa Sawadogo, Ciné-Slam, David N. Bernatchez, Doueslik, Fatou Kandé Senghor, Fernsehserie, Fespaco, Heinrich-Böll-Stiftung, Humboldt Forum, Khadar Ayderus Ahmed, Kino Arsenal Berlin, Martin Hampel, The Gravediggers’s Wife, Urban Africa, Urban Movies, Virtual Reality-Lounge, VR, Youth & Youth Culture

(…) Im Kino Arsenal, das Thema „Youth & Youth Culture“ wird im Fokus, Produktionen, die sich mit aktuellen jugend- und popkulturellen Phänomenen in den Metropolen Afrikas auseinandersetzen und zum Gegenstand ihrer Geschichten machen; dazu werden zahlreiche aktuelle Filme präsentiert, die bei der 27. Ausgabe des FESPACO-Filmfestivals unter Leitung von Alex Moussa Sawadogo im Oktober 2021 ausgezeichnet wurden. Und im Rahmen seiner 14. Edition stellt das Festival zudem zusätzlich erstmals ein Programm im Humboldt Forum vor und vereint dabei u.a. Screenings, Publikumsgespräche, interkulturelle Filmbildung, eine VR-Lounge und zur Eröffnung einen „Ciné-Slam“ als Deutschlandpremiere. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur

107 Mothers (Cenzorka) de Péter Kerekes remporte le Prix du meilleur film au 31e FilmFestival Cottbus – Une immersion humaniste dans une prison ukrainienne

8 novembre 2021 Malik Berkati 8 min read #ffc2021, 107 Mothers, Cenzorka, FFC, FilmFestival Cottbus, Interview, Iryna Kiryazeva, Ivan Ostrochovský, lubina, Lyubov Vasylyna, Maryna Klimova, maternité, Mostra de Venise 2021, Odessa, Orizzonti, Peter Kerekes, prison pour femmes, Ukraine

La 31e édition du festival des cinémas est-européens de Cottbus a présenté, pour son retour physique dans le circuit des festivals, une programmation qui, à nouveau, fait honneur à sa réputation d’excellence dans sa curation de films – mélange d’œuvres d’auteurs et de productions grand public – qui balaie largement l’horizon des genres cinématographiques, des cultures et des thèmes de société. Dans la compétition des long-métrages, 107 Mothers (Cenzorka) du cinéaste slovaque Péter Kerekes, a remporté le Prix du meilleur film. C’est la seconde distinction majeure pour le film, déjà honoré à la Mostra de Venise 2021 dans la section Orizzonti dans laquelle le réalisateur et son co-scénariste Ivan Ostrochovský ont remporté le Prix du meilleur scénario. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur Geek Trends

Le Geneva International Film Festival (GIFF) investit à nouveau Genève du 5 au 14 novembre 2021 pour une 27e édition feu d’artifice !

1 novembre 2021 Malik Berkati 8 min read Anaïs Emery, cinéma, création audiovisuelle, création digitale, création numérique, Festival International du Film de Genève, Geneva Digital Market, Geneva international Film Festival, GIFF, Lea Bertucci, œuvres immersives, œuvres XR, Pascal Greco, réalité virtuelle, Reflet d’or, séries, Stephan Eicher, télévision, Territoires virtuels, VR

Le Festival du film de Genève a changé de nombreuses fois de noms et de directeurs.trices mais est toujours resté fidèle à son ambition des débuts incarnée par son concepteur Léo Kaneman qui en 1995 à créé le Festival Cinéma Tout Écran avant de fonder le Festival du film et forum international sur les droits humains de Genève (FIFDH) en 2003. Visionnaire, le scénariste et cinéaste franco-suisse a très vite décelé le potentiel de vecteur culturel que représentent toutes les formes audio-visuelles ainsi que leur support. Pour sa première année en tant que directrice générale et artistique du GIFF, Anaïs Emery prolonge cette vision pionnière : (…)

Exposition / Ausstellung Forum citoyen / Bürgerforum

„Im Fluss der Zeit – Jüdisches Leben an der Oder“ – Eine Wanderausstellung des Deutschen Kulturforums Östliches Europa, bis 10. Dezember 2021 in Wiesbaden

26 octobre 2021 Malik Berkati 3 min read Andrzej Kaluza, Auswanderung, Bund der Vertriebenen, Culture To Go, deutsch-jüdische Kultur, Deutsches Kulturforum östliches Europa, Haus der Heimat, Holocaustüberlebende, Im Fluss der Zeit – Jüdisches Leben an der Oder, Jim G. Tobias, Jüdische Gemeinde Wiesbaden, jüdische Geschichte, Julia Röttjer, Nationalsozialismus, Oberschlesien, Polen, polnisch-jüdische Kultur, Wanderausstellung, Wiesbaden, Zweiter Weltkrieg

Die Landschaft an der Oder mit ihren wechselnden herrschaftlichen und nationalen Zugehörigkeiten war über Jahrhunderte hinweg ein Begegnungsraum. Hier kreuzten sich auch die deutsch-jüdische und die polnisch-jüdische Kultur. In der Neuzeit bedrohte der Nationalismus, gepaart mit dem Antisemitismus, diese kulturelle Vielfalt an Oder, Obra und Warthe. Der Nationalsozialismus zerstörte sie. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur

Das 31. FilmFestival Cottbus kehrt physisch vom 2. bis 7. November 2021 zurück, gibt aber die Möglichkeit das Festival online zu folgen (2.-16. November)

25 octobre 2021 Malik Berkati 4 min read #ffc2021, Abteil Nr. 6, Ákos Badits, Alexey Nuzhny, Blerta Basholli, Compartment No.6, Der Schein trügt, FFC, FilmFestival Cottbus, Heavens Above, Hive, Juho Kuosmanen, Levan Koguashvili, Looking For Venera, lubina, Nebesa, Nemanja Ćeranić, Norika Sefa, Peter Kerekes, Petr Bebjak, Rasmus Merivoo, Srdjan Dragojević, Victor Bojinov

Das 31. FilmFestival Cottbus präsentiert sein 170 Filme aus 40 (Ko-)Produktionsländern umfassendes Programm erstmals in sieben Spielstätten und auf insgesamt zehn Leinwänden. Daneben gibt es digitales Kino im Stream, parallel zum Festival und verlängert bis zum 16. November. Eröffnet wird das Festival mit dem Wettbewerbsbeitrag Abteil Nr. 6 des finnischen Filmemachers Juho Kuosmanen, einem Railroadmovie zwischen Ost und West, Metropole und Provinz und zwei gegensätzlichen Menschen, das in Cannes 2021 mehrere Preise gewann. (…)

Cinéma / Kino Culture / Kultur

L’Homme qui a vendu sa peau (The Man Who Sold His Skin) de Kaouther Ben Hania – Vendre sa peau pour la sauver

20 octobre 2021 Malik Berkati 5 min read Christian Vadim, Darina Al Joundi, Dea Liane, Husam Chadat, Jan Dahdoh, Kaouther Ben Hania, Koen de Bouw, L'Homme qui a vendu sa peau, Marc de Panda, Monica Bellucci, Mouldi Kriden, Nadim Cheikhroua, Najoua Zouhair, Rémi Sarmini, Rupert Wynne-James, Saad Lostan, The Man Who Sold His Skin, Tim Steiner, Wim Delvoye, Yahya Mahayni

Il serait facile d’utiliser les termes de satire, parabole, cynisme pour décrire en quelques mots le dernier film de la réalisatrice et scénariste tunisienne Kaouther Ben Hania (La Belle et la Meute, 2017), qui écume les festivals depuis sa Première à la Mostra de Venise 2020 dans la section Orizzonti, avec la clef le Prix du meilleur acteur pour Yahya Mahayni. Cependant, ce que nous propose la cinéaste n’est que la chaire d’une réalité crue. Pas de parabole, pas de satire – le monde est comme cela, pire même –, du cynisme oui, mais simplement le reflet de nos sociétés qui le pratique avec dextérité envers tout ce qui représente l’altérité dans un état de besoin ou de dépendance, état savamment entretenu pour que l’ordre du monde se perpétue dans une forme rassurante de dominant.es-dominé.es, possédnt.es-posséd.es, dont le système économique prévaut sur tous les autres mécanismes de fonctionnement. Sous le vernis de culture, éclairée qui plus est, de valeurs et morale supposées supérieures mais rongées par l’hypocrisie, on aime à se rassurer en pensant qu’on ne peut pas remédier à toute la misère du monde et que l’on fait au mieux. Pour que cette assertion soit un tantinet valable, il faudrait déjà ne pas être à l’origine de ces malheurs du monde…

Culture / Kultur Forum citoyen / Bürgerforum Théâtre / Theater

Chaos, écrit et mis en scène par Valentine Sergo, au Théâtre Pitoëff jusqu’au 24 octobre, donne, à travers le destin de Hayat, voix et corps à des femmes opprimées

16 octobre 2021 Malik Berkati 5 min read Anne-Shlomit Deonna, Bager Şen, Barbara Firla, Bastien Blanchard, Chaos, Cie Uranus, Cœurs Battants, Cristina Anzules, Fanny Pelichet, inceste, migration, Nasma Moutaouakil, Roland Bucher, Théâtre Pitoëff, trilogie Cyclone, Ursina Ramondetto, Valentine Sergo, Wissam Arbache, zone de conflit

On entre sur les chapeaux de roue dans la dernière production de l’autrice et metteuse en scène Valentine Sergo : des bruits de bombes, de sirènes au loin, des cris de douleurs d’un accouchement puis les pleurs d’un bébé. En quelques secondes, le décor est planté, s’ensuivent 2h30 qui défilent comme un paysage vu d’un train: l’histoire de Hayat, originaire d’un pays sous occupation contrainte à l’exil pour des raisons privées et politiques.
À travers de courtes saynètes, Chaos nous propulse dans des allers-retours constants entre passé et présent, entre le Moyen-Orient et l’Europe ; le destin d’une vingtaine de personnages – tous joués par les deux actrices et les deux acteurs dans une solide performance tant artistique que physique – se tisse sous nos yeux, rendant petit à petit au récit défragmenté sa forme globale.
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Culture / Kultur Forum citoyen / Bürgerforum Internet Musique / Musik

Female Voice of Afghanistan – Festival virtuel de musique sur Youtube jusqu’au 18 octobre, orchestré par le Zeitgenössische Oper Berlin et CrossGeneration media

15 octobre 2021 Malik Berkati 3 min read Afghanistan, Andreas Rochholl, CrossGeneration media, Ensemble Kaboul, Female Voice of Afghanistan, festival virtuel de musique, Freshta Farokhi, Ghawgha Taban, Gulshan, Interview, Mariam T. Azimi, Mashal Arman, Naria Nour, Rouya Doost, Sadiqa Madadgar, Sumaia Karimi, Wajiha Rastagar, Yalda Yazdani, Zeitgenössische Oper Berlin

Des chanteuses afghanes, présentées par des portraits cinématographiques, donnent des concerts et rencontrent virtuellement des musicien.nes basé.es en Europe pour fusionner la création. Filmé de juillet à septembre 2021 à Kaboul (Afghanistan), Mashhad (Iran) et Berlin (Allemagne).
En juillet 2021, l’ethnomusicologue Yalda Yazdani et le directeur du Zeitgenössische Oper Berlin (ZOB) Andreas Rochholl se sont rendus en Afghanistan pendant quatre semaines pour filmer les chanteuses qui y vivent, loin d’imaginer que serait la dernière occasion de documenter la vie de ces artistes féminines avant la prise du pouvoir par les talibans fin août 2021 !
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Cinéma / Kino Culture / Kultur

Careless Crime (Jenayat-e bi deghat) de l’iranien Shahram Mokri – Un film est un film est un film !

13 octobre 2021 Malik Berkati 4 min read Abolfazl Kahani, Adel Yaraghi, Babak Karimi, Behzad Dorani, Bisato d'Oro, Careless Crime, Iran, Jenayat-e bi deghat, Mahmoud Behraznia, Mohammad Sareban, Razie Mansori, Révolution iranienne, Shahram Mokri

Shahram Mokri, tel un prestidigitateur, ouvre avec virtuosité les portes de l’espace et du temps pour nous raconter une histoire de cinéma et de politique affranchie de sa frise chronologique et régionale. Habitué à tisser son fil narratif sur le jeu de répétition et d’absence de linéarité avec une caméra qui glisse sur les personnages et les groupes qu’ils forment (Fish and Cat, 2013, Prix spécial du jury pour la créativité dans la section Orizzonti à la 70e Mostra de Venise ; Invasion (Hojoom), 2017, présenté à la Berlinale dans la section Panorama), le réalisateur iranien parvient ici à quitter l’espace expérimental du cinéma et proposer un film toujours singulier mais à l’univers plus tangible. Le film a remporté le Prix du meilleur scénario de la critique indépendante à la Mostra 2020.
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